Formation à distance Créateur de mode. 3 stages pratiques inclus.

Se former au modélisme est essentiel pour toute personne aspirant à devenir créateur de mode. En combinant dessin technique, patronage et couture, notre formation vous permet de donner vie à vos concepts, qu'il s'agisse de pièces uniques ou de collections complètes. Elle vise à renforcer votre précision, créativité et compétences en production, tout en vous initiant aux outils de conception assistée par ordinateur (CAO), indispensables dans l’industrie de la mode.

Le modélisme offre aux créateurs et aux clients la possibilité de visualiser les modèles avant leur fabrication, garantissant ainsi un produit final fidèle aux attentes. Dans un secteur où innovation et créativité sont de mise, cette formation vous offre une base solide pour réussir dans l’univers exigeant de la mode.

Compétences acquises lors de la formation en modélisme

Une formation en modélisme vous dotera des compétences techniques et créatives indispensables pour réussir dans le secteur.

• Couture : vous perfectionnerez vos techniques de couture, des points de base aux méthodes avancées, pour réaliser des vêtements impeccablement confectionnés, avec des finitions soignées.
• Patronage : vous apprendrez à créer et ajuster des patrons sur mesure, garantissant un ajustement précis et personnalisé des vêtements.
• Dessin technique : vous saurez traduire vos idées en croquis détaillés et précis. Le dessin à plat devient un outil essentiel pour préparer et communiquer vos projets avec clarté.
• Textiles et matériaux : vous développerez une expertise approfondie des tissus et matériaux, vous permettant de choisir ceux qui conviennent le mieux à chaque création, assurant ainsi la qualité et la durabilité des vêtements confectionnés.

Programme de formation créateur de mode

Programme théorique

Le programme théorique chez Koréva Formation est conçu pour fournir les compétences essentielles dans la mode, en quatre modules principaux :

• Confection et coupe : découvrez les bases théoriques des techniques de couture, de l'apprentissage des points de base à la lecture de patrons. Vous apprendrez à comprendre chaque étape du montage d’un vêtement, pour poser des fondations solides en couture.
• Confection avancée : approfondissez les méthodes de patronage et explorez les détails qui font la différence dans la confection. Ce module théorique vous enseignera comment concevoir des vêtements plus complexes, en abordant les poches, les finitions, et autres subtilités.
• Stylisme : développez votre regard créatif grâce à des cours théoriques sur le dessin à plat et la mise en couleur. Vous apprendrez à organiser une collection et à traduire vos idées en croquis précis, tout en explorant les bases du stylisme.
• Culture professionnelle : plongez dans les concepts théoriques liés à l’histoire et la sociologie de la mode. Ce module vous fera découvrir les grands créateurs et les mouvements qui ont influencé l’évolution du prêt-à-porter et de la haute couture.

Programme pratique

Le programme pratique a été pensé pour vous permettre de concrétiser les notions théoriques acquises tout au long de la formation :

• Trois stages pratiques : chaque stage d'une semaine vous plonge directement dans l'univers du créateur de mode, en participant à des projets concrets. Sous la supervision de professionnels, vous traverserez toutes les étapes de la création d'une collection de vêtements, du dessin à la réalisation. Vous mettrez ainsi en pratique vos compétences en couture, patronage et stylisme, tout en bénéficiant des conseils d'experts du secteur.
• Ateliers pratiques : en plus des stages, vous participerez à des ateliers qui vous permettront de perfectionner vos techniques. Ces regroupements vous offriront la chance de rencontrer d’autres élèves, de partager vos expériences et d’échanger avec des professionnels du milieu. Ils sont aussi une formidable opportunité pour élargir votre réseau et vous familiariser avec les tendances et attentes du marché.

Si vous souhaitez compléter votre formation à distance avec un regroupement pratique supplémentaire (en dehors des trois stages déjà compris dans le programme), voici ceux que nous vous conseillons : 

• COUTURE ET MODELISME - Niveau 3 : Le buste de la création du patron de base au montage
  
  
• COUTURE ET MODELISME - Niveau 4 : Le pantalon de la création du patron de base au montage
  
  

Vous pouvez également bénéficier de conventions de stage pour les périodes de formation pratique en milieu professionnel, comprises dans le tarif et délivrées sur demande par Koréva Formation.

Missions du créateur de mode

Le créateur de mode est un professionnel à la croisée de la couture et du stylisme, chargé de concevoir des collections innovantes. Voici quelques-unes de ses missions principales :

Le créateur de mode conçoit des lignes de vêtements et d'accessoires, en tenant compte des tendances actuelles et en apportant sa touche personnelle. Chaque collection est pensée pour captiver et raconter une histoire à travers des créations uniques et innovantes.

Il dessine également des silhouettes et réalise des croquis détaillés, qu'il transforme ensuite en pièces concrètes grâce à ses compétences en patronage et en couture. Cette phase demande à la fois créativité et précision technique, afin de donner vie à ses idées sur le tissu.

De plus, il supervise la production de ses collections, choisit les matières les plus adaptées et veille à la cohérence de l'ensemble. Il joue un rôle clé dans le développement de sa marque, en gérant la commercialisation et en assurant que chaque pièce reflète l’image qu’il souhaite transmettre.

Enfin, le créateur travaille main dans la main avec d'autres professionnels, tels que des photographes, des maquilleurs ou des directeurs artistiques, pour créer une identité visuelle forte. Ces collaborations permettent de renforcer l'impact de chaque collection à travers des campagnes visuelles percutantes.

Pourquoi choisir Koréva Formation ?

Koréva Formation est une référence dans le domaine de l'éducation, avec une expertise reconnue par sa certification Qualiopi et son agrément par le Ministère de l’Éducation nationale. Cette reconnaissance vous garantit de suivre une formation de qualité, alignée avec les exigences du secteur de la mode.

Vous bénéficiez également d’un accompagnement personnalisé tout au long de votre parcours. À chaque étape, un suivi individualisé est mis en place pour vous aider à progresser et atteindre vos objectifs, que ce soit en matière de technique ou de créativité.

En plus de la formation à distance, Koréva Formation inclut trois stages pratiques dans son programme. Ces stages vous plongent dans le monde professionnel, vous permettant de mettre en pratique vos compétences et de vous familiariser avec les réalités du terrain.

La flexibilité de notre programme à distance est un autre atout majeur. Vous pouvez apprendre à votre rythme, tout en ayant la possibilité de participer à des ateliers pratiques pour consolider vos acquis et perfectionner vos compétences.

Enfin, Koréva Formation vous permet de tisser un réseau solide dans l'industrie de la mode. Grâce à nos ateliers et stages, vous aurez l'occasion de rencontrer des professionnels et de renforcer vos connexions, un atout précieux pour bâtir votre carrière.

Débouchés et salaires après formation

Débouchés

Après avoir suivi la formation de créateur de mode chez Koréva Formation, plusieurs opportunités de carrière s’ouvrent à vous. En tant que créateur de mode indépendant, vous pouvez lancer votre propre marque et concevoir des collections de vêtements et d'accessoires uniques qui reflètent votre vision artistique.

Vous pourriez également choisir de devenir styliste, collaborant avec des marques, des magazines ou des célébrités pour imaginer et créer des tenues tendance adaptées à différents événements ou shootings.

Une autre voie est celle de modéliste, où vous vous spécialiserez dans la création de patrons sur mesure pour des stylistes ou des maisons de couture, jouant un rôle clé dans la matérialisation des concepts de mode.

Enfin, avec plusieurs années d’expérience et une solide réputation, vous pourriez viser des postes de directeur artistique au sein de maisons de couture prestigieuses, où vous superviserez la conception de collections entières et contribuerez à définir l’identité visuelle d’une marque.

Salaire

Le salaire d’un créateur de mode varie en fonction de son expérience et de sa notoriété dans le secteur. En début de carrière, il peut osciller entre 1 800 et 2 500 euros bruts par mois. Avec plusieurs années de pratique, ce salaire peut grimper entre 3 500 et 5 000 euros bruts mensuels, voire davantage pour ceux qui réussissent à se démarquer en tant que créateurs indépendants ou qui accèdent à des postes dans des maisons de couture renommées.